Cours, visites & conférences en histoire de l'art
Cours, visites & conférences en histoire de l'art
Cette conférence fait écho à la dernière exposition du Centre Pompidou avant sa fermeture pour travaux. Elle retrace la présence et l’influence des artistes noirs en France dans la seconde moitié du XXe siècle.
Le Musée de l’Orangerie remet à l’honneur l’une des pionnières du marché de l’art : Berthe Weill, une des exceptions de son époque.
Du parapluie protecteur au déluge dramatique, la pluie traverse la peinture du XIXe siècle comme un motif à la fois météorologique, poétique et symbolique.
Le Musée de l’Orangerie remet à l’honneur l’une des pionnières du marché de l’art : Berthe Weill, une des exceptions de son époque.
Georges de La Tour, peintre lorrain au caractère un peu mystérieux, a su créer un langage pictural très expressif.
Jean-Baptiste Greuze : Peindre l'enfance - Petit Palais du 16 Septembre au 25 janvier 2026
En avril 1925 se tient à Paris une exposition consacrée aux Arts décoratifs et industriels modernes, exposition manifeste qui laissa dans l’imaginaire collectif l’expression «Art déco» et le style qui lui est associé.
En lien avec les deux expositions programmées en 2025 au musée Jacquemart-André, cette conférence propose une plongée dans l’univers d’Artemisia Gentileschi et de Georges de La Tour
L’exposition L’Empire du Sommeil explore les représentations du sommeil en peinture entre le XIXe et le XXe siècle.
Au-delà des simples « décors » de ballets, la danse entretient des relations fructueuses avec les arts dits visuels ou plastiques.
Du parapluie protecteur au déluge dramatique, la pluie traverse la peinture du XIXe siècle comme un motif à la fois météorologique, poétique et symbolique.
L’exposition L’Empire du Sommeil explore les représentations du sommeil en peinture entre le XIXe et le XXe siècle.
L’exposition L’Empire du Sommeil explore les représentations du sommeil en peinture entre le XIXe et le XXe siècle.
La fondation Cartier : nouveau lieu, nouvelle présentation
Le concept d’originalité est central dans la construction de la valeur de l’art, particulièrement pour la photographie.