Tours – Gabriele Münter, peindre sans détour

Gabriele Münter – MAM de Paris – 4 avril – 24 août 2025

Le Musée d’Art Moderne de Paris consacre une rétrospective inédite à Gabriele Münter (1877-1962), figure majeure de l’expressionnisme allemand et co-fondatrice du cercle munichois du Cavalier Bleu (Blaue Reiter). Souvent associée à Kandinsky, Gabriele Münter s’est pourtant affirmée par une œuvre personnelle et novatrice, explorant diverses techniques (peinture, gravure, photographie, broderie…).

Inscrite dans la lignée des expositions consacrées à Sonia Delaunay ou Paula Modersohn-Becker au MAM de Paris, cette rétrospective célèbre une artiste pionnière qui débuta sa carrière à Paris et y exposa dès 1907. À travers 170 œuvres, l’exposition retrace six décennies de création, mettant en lumière son rôle essentiel dans l’Art du XXe siècle.

Tours – Matisse et Marguerite au MAM de Paris

Marguerite au chat noir, par Henri Matisse

Exposition du 4 avril au 24 août 2025 – MAM de Paris

Ce printemps, le Musée d’art moderne de Paris propose une plongée dans l’univers intime d’Henri Matisse à travers une exposition dédiée à sa fille aînée, Marguerite Duthuit-Matisse. À travers plus d’une centaine de portraits, l’exposition retrace l’évolution du lien profond entre le célèbre artiste et sa fille, de ses premières années jusqu’à la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Marguerite, modèle privilégié de son père, est omniprésente dans l’œuvre de Matisse. Ces portraits témoignent non seulement de leur relation indéfectible, mais aussi des explorations artistiques de Matisse, qui évoluent de l’audace des portraits fauves à des représentations plus austères et géométriques, pour aboutir à des scènes empreintes de douceur et de complexité dans les années 1920.

Cette exposition permettra de découvrir des œuvres rarement exposées. Au-delà du modèle, Marguerite est une figure discrète mais déterminante qui se révèle, celle qui a veillé sur l’héritage de Matisse après sa mort. Une très belle occasion d’explorer l’œuvre de Matisse sous un angle intime et familial, pour mieux appréhender l’un des grands maîtres du 20e siècle.

Tours – Les voyages d’Ulysse dans l’art

“Heureux qui comme Ulysse a fait un long voyage” ? Pas si sûr. L’Odyssée est un récit bien connu, mais comment raconter la galère maritime d’un des plus grands héros de la mythologie grecque ?

À travers des œuvres de toutes époques nous suivrons les aventures du roi d’Ithaque pour son long retour de la Guerre de Troie, des vases antiques aux lithographies de Chagall.

Tours – L’arbre de la connaissance est-il toujours d’actualité ?

La figure classique de l’arbre de vie est une source d’inspiration inépuisable pour les artistes de la chrétienté jusqu’au XXème siècle. Le thème connaît en effet un renouveau étonnant avec les artistes symbolistes. De façon moins narrative, les arbres y sont vus comme des piliers qui relient le monde matériel à une réalité supérieure.

Le thème du «bois sacré», adopté par Paul Gauguin et les peintres Nabis lors de leurs séjours à Pont-Aven, est l’un des exemples les plus significatifs de cette interprétation symboliste, profondément spirituelle, du paysage. Celle-ci puise dans le poème Correspondances de Charles Baudelaire, qui assimile la nature à un temple et la vie humaine à un chemin à travers une forêt de symboles.

Tours – Perdre le nord… avec la mythologie scandinave

La richesse de la mythologie nordique est parfois un peu déroutante. Dieux et héros peuplent des mondes multiples dont Asgard et Midgard sont les plus connus. Elle a pourtant inspiré des opéras à Richard Wagner et des peintures aux artistes romantiques. En suivant les traces des valkyries, des géants et des nains nous croiserons Johann Heinrich Füssli et Anselm Kiefer.

Tours – Le scarabée et l’œil d’Horus : mythes et symboles égyptiens

Pharaon, pyramide, sphinx, Horus, momie… des mots qui évoquent vite un univers mythique et historique d’une grande richesse ! Si l’Égypte antique fascine, si les musées présentant l’art égyptien font le plein, bien souvent les symboles de l’Égypte ancienne peuvent nous échapper.

Dans cette conférence il s’agira de reconnaître certains des symboles les plus courants de l’art égyptien et d’en apprendre les origines mythologiques à travers quelques-unes des œuvres les plus connues.

Tours – Histoires de métamorphoses dans les mythes antiques

Histoires de métamorphoses dans les mythes antiques

La mythologie gréco-romaine fut incroyablement inventive et les dieux antiques furent adeptes des métamorphoses spectaculaires. Un parcours illustré sur les traces des plus grands transformistes divins et de leur capacité à manipuler la matière pour faire d’un homme un cerf, d’une femme une génisse et d’une nymphe un écho.

Tours – Raphaël – Palais des Beaux-Arts de Lille

Exposition du 18 octobre 2024 au 17 février 2025

Une vie courte, un talent précoce et une œuvre immortelle… Le Palais des Beaux-Arts de Lille suit les traces du divin Raphaël, au sein d’une exposition immersive reposant sur le fond de dessins du maître que possède le musée.

Passant de sa période florentine à l’apothéose romaine nous suivons l’histoire du grand peintre : une épopée rythmée par les dessins originels du « Prince des artistes » mis en regard avec des reconstitutions vidéos sur ses plus grandes œuvres peintes. Des révisions originales pour redécouvrir le grand Raphaël.

Tours – Exposition José de Ribera au Petit-Palais

Exposition du 5 octobre 2024 au 23 février 2025

José de Ribera fut l’un des peintres caravagesques les plus renommés de son temps. Espagnol installé en Italie, il fut le représentant de l’orientation napolitaine de cette peinture de clair-obscur que Caravage avait diffusée dans la péninsule. Son art est à la fois rugueux et poétique. Son réalisme sans concession en fait l’un des grands interprètes des drames humains qu’il excelle à mettre en scène dans des compositions spectaculaires.

Le Petit-Palais propose la première rétrospective française de ce grand peintre et offrira un point de vue original de son travail en confrontant les peintures aux dessins et esquisses, souvent absentes chez les peintres de sa mouvance.