Tours – L’arbre de la connaissance est-il toujours d’actualité ?

La figure classique de l’arbre de vie est une source d’inspiration inépuisable pour les artistes de la chrétienté jusqu’au XXème siècle. Le thème connaît en effet un renouveau étonnant avec les artistes symbolistes. De façon moins narrative, les arbres y sont vus comme des piliers qui relient le monde matériel à une réalité supérieure.

Le thème du «bois sacré», adopté par Paul Gauguin et les peintres Nabis lors de leurs séjours à Pont-Aven, est l’un des exemples les plus significatifs de cette interprétation symboliste, profondément spirituelle, du paysage. Celle-ci puise dans le poème Correspondances de Charles Baudelaire, qui assimile la nature à un temple et la vie humaine à un chemin à travers une forêt de symboles.

Nantes – Matisse et Marguerite au MNAM de Paris

Marguerite au chat noir, par Henri Matisse

Exposition du 4 avril au 24 août 2025 – MNAM de Paris

Ce printemps, le Musée national d’art moderne de Paris propose une plongée dans l’univers intime d’Henri Matisse à travers une exposition dédiée à sa fille aînée, Marguerite Duthuit-Matisse. À travers plus d’une centaine de portraits, l’exposition retrace l’évolution du lien profond entre le célèbre artiste et sa fille, de ses premières années jusqu’à la fin de la Seconde Guerre mondiale.

Marguerite, modèle privilégié de son père, est omniprésente dans l’œuvre de Matisse. Ces portraits témoignent non seulement de leur relation indéfectible, mais aussi des explorations artistiques de Matisse, qui évoluent de l’audace des portraits fauves à des représentations plus austères et géométriques, pour aboutir à des scènes empreintes de douceur et de complexité dans les années 1920.

Cette exposition permettra de découvrir des œuvres rarement exposées. Au-delà du modèle, Marguerite est une figure discrète mais déterminante qui se révèle, celle qui a veillé sur l’héritage de Matisse après sa mort. Une très belle occasion d’explorer l’œuvre de Matisse sous un angle intime et familial, pour mieux appréhender l’un des grands maîtres du 20e siècle.

Nantes – Les grands magasins, une architecture du désir

Exposition à la Cité de l’Architecture de Paris, du 16 octobre 2024 au 16 mars 2025

Redécouvrir l’âge d’or des grands magasins entre le milieu du XIXe siècle et les années 1930, c’est ce que propose de deuxième volet de l’exposition « la saga des grands magasins » présentée à la Cité de l’architecture et du patrimoine. Entre aventures personnelles et contexte favorable, à travers des exemples parisiens, internationaux, mais aussi plus locaux, il s’agira de s’intéresser à ces architectures monumentales, parfois modernes, conçues pour être à la fois éblouissantes et fonctionnelles.

Nantes – Exposition José de Ribera au Petit-Palais

Exposition du 5 octobre 2024 au 23 février 2025

José de Ribera fut l’un des peintres caravagesques les plus renommés de son temps. Espagnol installé en Italie, il fut le représentant de l’orientation napolitaine de cette peinture de clair-obscur que Caravage avait diffusée dans la péninsule. Son art est à la fois rugueux et poétique. Son réalisme sans concession en fait l’un des grands interprètes des drames humains qu’il excelle à mettre en scène dans des compositions spectaculaires.

Le Petit-Palais propose la première rétrospective française de ce grand peintre et offrira un point de vue original de son travail en confrontant les peintures aux dessins et esquisses, souvent absentes chez les peintres de sa mouvance.

Nantes – La figure du Fou au Louvre

Exposition du 16 octobre 2024 au 3 février 2025

Cet hiver, le Louvre nous invite à plonger dans un univers fascinant, mystérieux et déroutant avec sa nouvelle exposition dédiée à la figure du fou dans l’art et la culture du XIIIe au XVIe siècle : un voyage au cœur du Moyen Âge et de la Renaissance, à travers plus de trois cents œuvres rares et captivantes.

Le fou, personnage incontournable dans l’art, n’était pas simplement là pour divertir. Il incarne un rôle bien plus profond, ambigu et subversif, reflétant les tensions et les bouleversements d’une époque en transition. Entre rire et malaise, bouffonneries et tragédies, les fous bouleversent l’ordre établi, inversent les valeurs et nous poussent à repenser notre propre vision du monde.

Tours – Perdre le nord… avec la mythologie scandinave

La richesse de la mythologie nordique est parfois un peu déroutante. Dieux et héros peuplent des mondes multiples dont Asgard et Midgard sont les plus connus. Elle a pourtant inspiré des opéras à Richard Wagner et des peintures aux artistes romantiques. En suivant les traces des valkyries, des géants et des nains nous croiserons Johann Heinrich Füssli et Anselm Kiefer.

Tours – Le scarabée et l’œil d’Horus : mythes et symboles égyptiens

Pharaon, pyramide, sphinx, Horus, momie… des mots qui évoquent vite un univers mythique et historique d’une grande richesse ! Si l’Égypte antique fascine, si les musées présentant l’art égyptien font le plein, bien souvent les symboles de l’Égypte ancienne peuvent nous échapper.

Dans cette conférence il s’agira de reconnaître certains des symboles les plus courants de l’art égyptien et d’en apprendre les origines mythologiques à travers quelques-unes des œuvres les plus connues.

Tours – Histoires de métamorphoses dans les mythes antiques

Histoires de métamorphoses dans les mythes antiques

La mythologie gréco-romaine fut incroyablement inventive et les dieux antiques furent adeptes des métamorphoses spectaculaires. Un parcours illustré sur les traces des plus grands transformistes divins et de leur capacité à manipuler la matière pour faire d’un homme un cerf, d’une femme une génisse et d’une nymphe un écho.

Tours – Raphaël – Palais des Beaux-Arts de Lille

Exposition du 18 octobre 2024 au 17 février 2025

Une vie courte, un talent précoce et une œuvre immortelle… Le Palais des Beaux-Arts de Lille suit les traces du divin Raphaël, au sein d’une exposition immersive reposant sur le fond de dessins du maître que possède le musée.

Passant de sa période florentine à l’apothéose romaine nous suivons l’histoire du grand peintre : une épopée rythmée par les dessins originels du « Prince des artistes » mis en regard avec des reconstitutions vidéos sur ses plus grandes œuvres peintes. Des révisions originales pour redécouvrir le grand Raphaël.

Tours – Exposition José de Ribera au Petit-Palais

Exposition du 5 octobre 2024 au 23 février 2025

José de Ribera fut l’un des peintres caravagesques les plus renommés de son temps. Espagnol installé en Italie, il fut le représentant de l’orientation napolitaine de cette peinture de clair-obscur que Caravage avait diffusée dans la péninsule. Son art est à la fois rugueux et poétique. Son réalisme sans concession en fait l’un des grands interprètes des drames humains qu’il excelle à mettre en scène dans des compositions spectaculaires.

Le Petit-Palais propose la première rétrospective française de ce grand peintre et offrira un point de vue original de son travail en confrontant les peintures aux dessins et esquisses, souvent absentes chez les peintres de sa mouvance.